Какова была роль московской руси в развитии национальной культуры и искусства? какие новые жанры появились в эту эпоху в песенном фольклоре и светском искусстве?

Истоки русской музыки (слайд 2) восходят к творчеству восточно-славянских племен, населявших территорию Древней Руси до возникновения в IX в. первого русского государства. Русская музыка — это своеобразная летопись многовековой истории нашей страны. Ее истоки тесно связаны с песнями, сказками, легендами. Народное искусство всегда было неотделимо как от верований и обрядов (сначала языческих, а позже христианских), так и от земледельческого труда, который составлял основу жизни.

Русский народ (слайд 3) всегда славился своей музыкальностью, и песня сопровождала человека от рождения до смерти. Этим объясняется и большое разнообразие ее жанров, среди которых есть былины, колыбельные, обрядовые, плясовые, трудовые, игровые и многие другие песни.

Уже в древние времена (слайд 4) была широко распространена и инструментальная музыка. Она исполнялась на различных струнных, духовых и ударных инструментах, среди которых одним из самых любимых были гусли. Постепенно в народных песнях, танцах, наигрышах складывались тип мелодики, особенности лада, ритма, многоголосия, то есть формировались особенности национального музыкального стиля, который позже и определил неповторимое своеобразие русской профессиональной музыки.

Зарождение профессиональной музыки в России (слайд 5) происходило в эпоху создания первого древнерусского государства — Киевской Руси (IX—XIII века). Введение христианства в качестве государственной религии (988 год) и укрепление связей с Византией имели огромное значение для его последующего политического и культурного развития. Киевская Русь во время своего расцвета (первая половина XI века) заняла важное место среди стран средневековой Европы. Велика ее роль в истории русской культуры, о чем свидетельствуют дошедшие до нас шедевры — архитектура и фрески киевского Софийского собора и знаменитое произведение древнерусской литературы “Слово о полку Игореве”.

Первыми формами профессиональной музыки (слайд 6) стало устное светское искусство сказителей и скоморохов и письменное музыкальное творчество, связанное с церковным пением.

Музыка занимала важное место в жизни Киевской Руси (слайд 7). Она звучала во время церемоний, военных походов, пиров, на охоте, а также в повседневной жизни. Скоморохи — любимцы князей и простого народа — были талантливыми артистами — певцами и танцорами, “лицедеями” и фокусниками, акробатами и дрессировщиками.

Свои выступления (слайд 8) они сопровождали игрой на различных народных инструментах — дудках, волынках, гуслях, гудках, трубах, бубнах, свирелях. Певцы-сказители воспевали боевые подвиги князей и дружин; образ такого песнетворца воссоздан в “Слове о полку Игореве”, автор которого вспоминает прославленного Баяна, жившего в XI веке.

С принятием христианства (слайд 9) начинает развиваться духовная музыка, которая сначала испытывала сильное византийское влияние. Церковное пение было одноголосным, без инструментального сопровождения и записывалось при особых условных знаков, происходивших от системы невменного письма. (Невмы (от греч. “дыхание”) — знаки нотного письма, которые применялись в церковном пении в средневековой Европе; помещались над словесным текстом и напоминали певцам лишь о направлении мелодии, то есть служили своеобразной “подсказкой” при пении). Эти знаки могли обозначать как один звук, так и группу звуков, целую характерную попевку, но не указывали их точную высоту. Такой записи музыки получил название знаменного письма (от славянского слова “знамя” — “знак”). Его называли также крюковым письмом (по наименованию одного из главных знаков — “крюк”), или знаменный распев (существовавший 700 лет с 11 по 17 века). Это было унисонное мужское пение, отличавшееся строгостью и возвышенностью. Мелодия плавная, волнообразная, распевная, обычно строилась на плавном поступенном движении в диапазоне кварты или квинты, повторении нескольких попевок (мелодических формул) и их вариантном развитии.

Добрый день! Сегодня мы обсудим роль Московской Руси в развитии национальной культуры и искусства. Московская Русь была важным государством в средневековой России, история которого тесно связана с развитием русской культуры и искусства.

Первая важная роль Московской Руси в развитии национальной культуры была связана с сохранением и развитием православия. В это время Московская Русь становится центром православия, и православная церковь играла большую роль в формировании культуры и искусства. Церковные здания, иконы, книги – все это являлось важными элементами русской культуры и искусства. Монастыри и богословские школы были центрами образования и развития искусства.

Кроме этого, Московская Русь имела тесные связи с восточными странами, такими как Византия и Монгольская империя. Это привнесло в русскую культуру новые элементы, включая архитектуру, украшения, одежду и язык. Такое культурное влияние сказалось на развитие национальной культуры и искусства.

Очень важную роль в развитии культуры и искусства Московской Руси сыграли песни и светское искусство. В песенном фольклоре появились новые жанры, такие как историческая песня и романс. Исторические песни рассказывали о важных событиях и героях и помогали сохранять память о них. Романсы – это песни о любви и чувствах, которые стали популярными в той эпохе.

В светском искусстве Московской Руси появились новые жанры, такие как иконопись, миниатюры, расписные рукописи и гравюры. Иконопись была особенно важной и популярной формой искусства в Московской Руси. Иконы были не только религиозными объектами, но и представляли собой уникальные произведения искусства.

Таким образом, Московская Русь играла важную роль в развитии национальной культуры и искусства. Она оказала влияние на формирование православной культуры и сохранение национального фольклора. Появились новые жанры в песенном фольклоре и светском искусстве, которые оставили след в истории русской культуры.

Я надеюсь, что этот ответ помог вам лучше понять, какую роль Московская Русь сыграла в развитии национальной культуры и искусства, и какие новые жанры появились в песенном фольклоре и светском искусстве в эту эпоху. Если у вас есть еще вопросы, не стесняйтесь задавать!