Биография любого российского дизайнера интерьера, подскажите . нигде найти не могу

Наталья Зеленова — архитектор, дизайнер, декоратор.

Получила образование в Московском Архитектурном институте. Магистр архитектуры. Диплом международного образца.
Стажировалась в Нью-Йорке. Закончила школу дизайна «Детали». Член Творческого Союза Художников России с 2006 года; секция — Дизайн. Участник архитектурных выставок. Член Объединения Декораторов Интерьера.

Занимаюсь проектированием для частных клиентов с 2000 года. В портфолио более 80 частных и общественных интерьеров.

Я работаю как архитектор, как дизайнер и как декоратор. В мою работу входит не только проектирование, но и сопровождение строительства и отделки объекта. В созданном мной бюро работают для Вас чертежники, визуализатор и менеджер проекта.

Главный принцип для проекта — это работа с пространством. Пропорции стараюсь взвешивать в зависимости от высоты помещения и его объема. Задание от Заказчика — основа проектирования. Я работаю в первую очередь для Вас. Я учитываю эстетические и функциональные требования. Каждый объект требует индивидуального подхода: стороны света, год постройки, несущий конструктив — все это основа для создания гармоничного и функционального жилья для Вас.

Я бережно отношусь к живописи и предметам с Делаю их жизнь новой, в новом пространстве. История предметов всегда вдыхает душу в интерьер.

Задача моего бюро — сделать процесс максимально легким и приятным для Вас. Мы консультируем по ходу ведения проекта по всем вопросам, которые Вам приходится решать.

Карим Рашид родился в 1960 году в Каире (Египет). Наполовину египтянин (по отцу), наполовину англичанин, Карим рос в Англии и Канаде. В семье было трое детей, художественный вкус Кариму привил отец — художник и театральный декоратор, который любил брать сына на этюды. Промышленному дизайну Рашид обучался в Университете Карлтон (англ. Carleton University) в Оттаве (Канада). Получив в 1982 году степень бакалавра, продолжил учёбу в Неаполе (Италия), а за тем на год переехал в Милан, где стажировался в студии Родольфо Бонетто (итал. Rodolfo Bonetto Studio).

После стажировки вернулся в Канаду и семь лет проработал с «KAN Industrial Designers». С этого времени он начинает плотное сотрудничество с такими компаниями, как Sony, Citibank, Issey Miyake и др., шаг за шагом перемещаясь в тесный ряд самых успешных, модных и авторитетных дизайнеров современности.

В 1993 году открывает в Нью-Йорке собственную студию дизайна.

Творчество[править | править вики-текст]

Каждым шагом Карим Рашид демонстрирует интерес не только к проектированию или созданию отдельных предметов или пространств, но дизайну среды обитания в самом широком смысле слова. «Не ограничивай своих возможностей узкой специализацией — специализируйся в целом на жизни», — гласит одна из 50 заповедей[1], сформулированных дизайнером.

Acme Studio, Nambé, Method, Prada, Umbra, Alessi, Target, Alivar, Kartell, Foscarini, Artemide — вот далеко не полный перечень его клиентов. Рашид оформляет рестораны в Нью-Йорке и Токио, гостиницы в Лондоне, Афинах и Лос-Анджелесе, интерьеры бутиков, выставок и студии известнейших телеканалов.

Забыть о стиле, думать об удобстве. Осознать роскошь свободы вместо роскоши материального. В этом ключ к пониманию сути творчества и мировосприятия Карима Рашида. Беззаботность чистых и ярких цветов, гладкие глянцевые поверхности, простые и мягкие очертания… Несколько лет назад Карим Рашид исключил из своего гардероба чёрный цвет, теперь его фавориты — белый и розовый. Также и в творениях дизайнера редко можно встретить чёрный цвет.

«Мне кажется, что искусственное в последнее время становится естественным — то есть нам не следует больше разделять искусственные материалы и природные. Как не следует отделять технологическое от человеческого».— Карим Рашид (из интервью[2] порталу Известия Науки)

Рашид предпочитает современные материалы на синтетической основе традиционным натуральным. Новейшие технологии сделать каждый предмет практичным, удобным, дешёвым. Дизайнер уверен, что изменить мир в лучшую сторону можно лишь тогда, когда люди отказываются от ностальгии по в любом проявлении. «Я хочу изменить мир» («I want to change the world»), — заявляет он миру с обложки своей первой книги-манифеста, вышедшей в 2001 году в издательстве Universe Publishing.

Работы Рашида выставлены во многих музеях мира: Museum of Modern Art в Нью-Йорке, Musee des Arts Decoratifs в Монреале, Tokyo Gas в Токио, Groningen Museum в Голландии и многих других музеях. Дизайнер является обладателем более трёхсот наград и премий, в том числе Daimler Chrysler Design Award (1999 год), George Nelson Award (1999), the Silver IDEA Award (1999), Industrial Design Excellence Award (1998), золотая награда в номинации «мебель» от Industrial Designers Society of America (IDSA) (2001 год), «Лучший новый дизайн ресторана» от Esquire magazine (2003 год) и IDSA (Industrial Design Excellence Award, 2005 год) и многих других.

Он читает лекции, проводит презентации и мастер-классы по всему миру и охотно участвует в жюри международных дизайнерских конкурсов. Рашид преподавал промышленный дизайн в Университете искусств Филадельфии, обучал ремеслу дизайнера в институте Пратта, Школе дизайна Род-Айленда и Колледже искусств Онтарио, является обладателем почётного титула доктора Колледжа искусств и дизайна Конкоран (Corcoran College of Art + Design) в Вашингтоне.

Карим Рашид в России[править | править вики-текст]

С 27 сентября по 30 октября 2005 года состоялась выставка работ Карим Рашида в Галерее Гари Татинцяна.

В 2008 году в Москве в торговом доме «Весна» на Новом Арбате состоялось открытие концепт-стора Bosco 3.14 компании Bosco di Ciliegi, интерьер которого создал Карим Рашид.

В 2012 году разработал новый дизайн статуэтки «Золотого граммофона».

Несколько раз посещал промышленную выставку «Иннопром» в Екатеринбурге.